Temples
Concert Band - Sheet Music

Concert Band/Harmonie - Grade 6

SKU: BT.BMP7021362

Composed by Oliver Waespi. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2007. 54 pages. Beriato Music #BMP7021362. Published by Beriato Music (BT.BMP7021362).

The music of Temples evolved out of different sources of inspiration. The most impor-tant of them were four temples belonging to Angkor, a group of temple ruins in Cambo-dia. These temples represent several centuries of Khmer history, one of themost im-portant ancient cultures of South East Asia, and are characterised by both Buddhist and Hindu influences. Furthermore, four biblical text fragments from the Book of Eccle-siastes, chapter 3, became more and more important during thecomposition process. Hence, each of the four episodes of the work is related to a biblical text and an Angkor temple. Besides this architectural and spiritual imagery, a purely musical structure underlies the whole piece, namely a sequence ofintervals which has an architectural analogy in the height proportions of the main towers of Angkor Wat. My aim was to combine an ab-stract fabric of musical relationships with the sensual and emotional impact these tem-ples and their history made onme while visiting them.PHNOM BAKHENG� there is a time to be born and a time to die...The music at the beginning is inspired by the old temple Phnom Bakheng� erected in the 9th century A.D., also referred to as first Angkor. It isconceived as a temple-mountain, corresponding to the mythical mountain Meru, home of the Gods according to Hindu belief. The music describes the awakening of life, the variety of living beings, the birth of human civilisation. Low, seeminglyundefined chords form the soil out of which long melodic lines begin to emerge. After a gradual increase in speed, a transi-tion leads to a lively episode characterised by bright colours and flourish-like gestures. Later on, the music becomesovershadowed by darker colours, as if the sun was dis-appearing.BAYON... a time for war and a time for peace...Mysterious chords build up the scene for the entry of the trumpets and trombones, placed off-stage near the audience and playing menacingsignals with increasing inten-sity. This dramatic episode depicts the war, a consequence of the diversity between different people and cultures. The temple Bayon with its rugged skyline, an architec-tural masterpiece dating from Angkors floweringperiod, contains many war descrip-tions on sandstone reliefs, leaving no doubts that the Khmer civilisation, like many oth-ers, was built upon a great deal of warfare.PREAH KHAN... a time to mourn and a time to dance...A sequence of huge chordsmarks the entry into the temple Preah Khan, the Sacred Sword. This temple, mysterious and partly overgrown by virgin forest, was erected as a sanctuary in the 12th century A.D. on a battlefield. After the dramatic conflict of the second episode,a dirge follows, some kind of procession. This ritual has a mournful nature at first, but becomes more and more hopeful after a sudden shift of tonality and a calm, solemn statement of the tenor horns. Later on, reminiscences of the first epi-sodeappear and lead to an increasingly joyful music.ANGKOR WAT... a time to tear down and a time to build ...It is now, after both an outward and an inward conflict, that the re-building of something new becomes possible. This renewal is symbolised bythe fascinating central temple Angkor Wat with its accomplished architecture. The motivic material of earlier epi-sodes finds itself transformed and reappears in broad and luminous sound fields which bring the work to a close.

Het werk 'Temples' ontstond vanuit verschillende bronnen van inspiratie. De belangrijkste bron is wellicht de Angkor-groep van vier tempelru?nes in Cambodia. Deze tempels staan al eeuwenlang symbool voor Khmer, één vande belangrijkste Boeddhistische en Hindoe?stische culturen van Zuidoost Azië. Als tweede bron gebruikte de componist vier fragmenten uit het derde hoofdstuk van het Heilige Boek van Ecclesiastes, die doorheen de compositie aanbelang winnen. Elk van de 4 delen van de compositie is gekoppeld aan een bijbelse tekst én aan een tempel van Angkor.Naast de architecturale en spirituele dimensie, is er doorheen het werk een muzikale structuur verwerkt, op basisvan intervallen die in directe verhouding staan tot de hoogteafmetingen van de hoofdtorens van Angkor Wat.Het was mijn doel om een soort abstract weefsel te creëren, dat sterk contrasteert ten opzichte van de overweldigende emotioneleindrukken die ontstaan wanneer je deze oeroude, indrukwekkende tempels bezoekt.PHNOM BAKHENG' there is a time to be born and a time to die...('er is een tijd van geboren worden, en een tijd van sterven...')Demuziek aan het begin, is ge nspireerd op de oude tempel 'Phnom Bakheng', gebouwd in de negende eeuw na Christus. Deze tempel wordt ook wel 'eerste Angor genoemd. De bouw van deze tempel werd opgevatals een soort 'tempelberg', waarbij gerefereerd werd naar de mythische berg 'Meru' die volgens het Hindoe sme de thuis is van alle goden. De componist verklankt in dit gedeelte het ontstaan het hetleven, de veelvuldigheid van alle levende wezens en de geboorte van de menselijke beschaving. Vanuit lage, bijna ondefinieerbare akkoorden, ontwikkelt zich een beweging die toeneemt in tempo en steeds kleurrijker en intensiever

Die Musik von Temples hat sich aus verschiedenen Inspirationsquellen heraus entwi-ckelt. Im Zentrum stehen dabei vier Tempel von Angkor, einer Gruppe von Tempelrui-nen in Kambodscha. Diese sowohl von buddhistischen wie auch von hinduistischenEinflüssen geprägten Tempel zeichnen mehrere Jahrhunderte der Geschichte der alten Khmer-Kultur nach, eines der grossen früheren Reiche Südostasiens. Überdies wurden im Verlauf des Kompositionsprozesses vier biblische Textfragmente aus den Predigernbedeutsam. So ist nun jeder der vier miteinander verbundenen Episoden des Werkes ein biblischer Text und ein Tempel von Angkor zugeordnet.Neben diesen architektonischen und spirituellen Bildern liegt dem gesamten Stück eine rein musikalische Strukturzugrunde. Dazu gehört insbesondere eine Intervallsequenz, die in einer Analogie zu den Höhenverhältnissen der Zentraltürme von Angkor Wat steht. Mein Ziel bestand darin, ein abstraktes Gefüge musikalischer Beziehungen mit dem sinnlichen undemotionalen Eindruck dieser Tempel und ihrer Geschichte zu ver-binden.PHNOM BAKHENG� Geboren werden hat seine Zeitund Sterben hat seine Zeit ...Die Musik zu Beginn ist vom alten Tempel Phnom Bakheng� aus dem 9. Jahrhundert n. Chr.inspiriert, der auch das erste Angkor genannt wird. Er ist als Tempelberg ges-taltet, entsprechend dem mystischen Berg Meru, auf dem gemäss hinduistischem Glauben die Götter wohnen. Die Musik beschreibt das Erwachen des Lebens, die Viel-falt derLebewesen, die Entstehung der menschlichen Zivilisation. Aus tiefen, unbe-stimmten Akkorden heraus entwickeln sich nach und nach langgezogene melodische Linien. Eine allmähliche Beschleunigung mündet in einen längeren belebten Teil, der von hellenKlangfarben geprägt ist. Anschliessend verdunkelt sich die Musik kontinuier-lich, als ob vorübergehend die Sonne verschwände.BAYON... Der Krieg hat seine Zeit,und der Friede hat seine Zeit ...In geheimnisvolle leise Akkorde hinein spielen nun dieim Zuschauerraum verteilten Trompeten und Posaunen drohende Signale, zuerst nur leise, dann mit zunehmender Intensität. Die Musik steigert sich und wird nach und nach dramatischer. Hier wird der Krieg beschrieben, die Auseinandersetzung als Folge derVerschiedenheiten zwischen Menschen und Kulturen. Inspiriert wurde dieser Abschnitt durch den Tempel Bayon aus der Blütezeit von Angkor mit seiner zerklüfteten Skyline. Auf dessen Sandsteinre-liefs finden sich viele Kriegsdarstellungen, die keinenZweifel daran lassen, dass die Zivilisation der Khmer wie viele andere Reiche auf mehreren Kriegen gründete.PREAH KHAN... Klagen hat seine Zeitund Tanzen hat seine Zeit...Mit einer Reihe gewaltiger Akkorde erreicht die Musik den Tempel PreahKhan, das heilige Schwert. Dieser geheimnisvolle, halb vom Urwald überwucherte Tempel wur-de im 12. Jahrhundert n. Chr. als Gedenkstätte für einen Krieg auf einem Schlachtfeld errichtet. Nach der bewegten Auseinandersetzung im zweiten Abschnittfolgt hier nun zunächst eine Art Prozession, vielleicht ein Gebet oder ein Opferritual. Hat die Musik zunächst den Charakter eines Trauergesangs, so wird sie später zunehmend hoff-nungsvoller, nach einer plötzlichen Rückung der Tonart und einemfeierlichen Gesang im Tenorblech. Anschliessend erscheinen Reminiszenzen an den ersten Abschnitt und führen zu einer zunehmend freudvollen Musik. ANGKOR WAT... Einreissen hat seine Zeitund Bauen hat seine Zeit ...Äussere Auseinandersetzung undinnere Einkehr ermöglichen im letzten Abschnitt ei-nen Neuaufbau. Dieser wird symbolisiert durch den faszinierenden Zentraltempel Angkor Wat mit seiner vollendeten Architektur. Ausgehend vom musikalischen Mate-rial früherer Abschnitte bilden sichgegen das Ende hin breite Klangfelder, die das Werk in leuchtenden Farben zum Abschluss bringen.

Luvre « Temples » est née de différentes sources dinspiration, la source principale étant peut-?tre le complexe des quatre temples en ruine dAngkor, au Cambodge. Cela fait des siècles que ces temples symbolisent le Khmer, une des plus importantes cultures bouddhistes et hindouistes de lAsie du Sud-Est. La deuxième source dinspiration du compositeur est le Saint Livre de lEcclésiaste, et plus particulièrement quatre fragments tirés du troisième chapitre de louvrage, qui gagnent en importance tout au long de la composition. Chacune des quatre parties de la composition est associée un texte biblique ainsi qu un temple dAngkor.Outre la dimension architecturale et spirituelle, touteluvre dévoile une structure musicale sappuyant sur des intervalles qui sont en relation directe avec les hauteurs des tours principales dAngkor Vat.Mon objectif était de créer une sorte de toile abstraite qui contrasterait fortement avec les émotions fracassantes que lon ressent lorsque lon visite ces prestigieux temples séculaires.PHNOM BAKHENG« there is a time to be born and a time to die... »(« il y a un temps pour naître et un temps pour mourir... »)La musique du début sinspire de lancien temple « Phnom Bakheng », édifié au 9e siècle après Jésus-Christ et surnommé « premier Angor ». Ce temple sera construit comme une sorte de « temple-montagne », en référence la montagne mythique « Meru » qui, selon lhindouisme, est la maison de tous les dieux. Dans cette partie, le compositeur interprète la naissance de la vie, la multiplicité de tous les ?tres vivants et la naissance de la civilisation humaine. partir daccords graves, presque indéfinissables, se développe un mouvement dont le rythme saccroît et qui devient de plus en plus intense et coloré. Ensuite, lensemble « sombrage » nouveau, comme le soleil qui disparaît derrière les nuages.BAYON« ... a time for war and a time for peace... »(« ... un temps pour la guerre est un temps pour la paix... »)Des accords mystérieux préparent le terrain pour les trombones et trompettes qui ne se.